Panggayo.com – Di banyak ruang kelas di Indonesia, sastra kerap hanya menjadi pelengkap. Ia hadir dalam buku teks, sekadar teori yang harus dihafalkan, tapi jarang benar-benar hidup. Pelajaran sastra kalah pamor dibanding Matematika, Sains, atau mata pelajaran kejuruan yang dianggap lebih “bergengsi.”
Padahal, sastra sejatinya bukan sekadar hiburan atau pengisi waktu luang. Ia adalah cermin kehidupan, ruang refleksi, sekaligus jalan untuk membentuk karakter. Pertanyaannya: mengapa sekolah masih kesulitan menjadikan sastra sebagai bagian penting dari pendidikan?
Sastra yang Jadi “Anak Tiri”
Di sekolah, kompetisi sains, olahraga, atau seni pertunjukan sering disiapkan dengan serius. Ada pelatih, dana besar, hingga dukungan penuh dari pihak sekolah. Namun, lomba literasi—apalagi sastra—jarang mendapat perlakuan yang sama. Hasilnya, gairah bersastra di kalangan siswa tidak benar-benar tumbuh.
Padahal, melalui membaca dan menulis karya sastra, siswa belajar lebih dari sekadar kata-kata. Mereka mengasah empati, daya kritis, sekaligus kemampuan mengekspresikan diri.
Peran Guru sebagai Penggerak
Jika ingin membawa sastra ke sekolah, pintunya ada pada guru. Guru bukan hanya penyampai teori, tetapi juga penggerak yang bisa menularkan semangat. Guru yang terbiasa menulis, membaca, dan mengapresiasi karya sastra akan lebih mudah menyalakan gairah itu pada siswanya.
Karena itu, pelatihan guru menjadi kunci. Dengan bekal praktik kreatif—bukan sekadar teori—pengajaran sastra bisa lebih hidup. Membaca puisi bisa dipadukan dengan musik, menulis cerpen bisa digabungkan dengan media digital, sementara drama bisa dipentaskan di ruang publik sekolah. Dengan cara ini, siswa merasakan bahwa sastra bukan beban, melainkan kegembiraan.
Jejak Inspirasi dari Masa Lalu
Sejarah pernah mencatat upaya besar membawa sastra ke sekolah. Majalah Horison dan Rumah Puisi Taufiq Ismail, misalnya, menginisiasi program yang menghadirkan sastrawan langsung ke ruang-ruang kelas. Para penulis tidak lagi hanya hadir lewat buku, tetapi juga berdialog langsung dengan guru dan siswa.
Hasilnya? Sekolah menjadi lebih hidup, siswa lebih termotivasi, dan suasana belajar terasa kreatif. Sayangnya, program semacam ini kini jarang terdengar. Padahal, ide itu bisa dihidupkan kembali melalui kolaborasi pemerintah, sekolah, dan komunitas literasi di daerah.
Membentuk Tradisi, Bukan Sekadar Kegiatan
Membawa sastra ke sekolah tidak boleh berhenti sebagai kegiatan sesaat. Ia perlu menjadi tradisi. Bayangkan setiap tahun sekolah melahirkan antologi puisi, kumpulan cerpen, atau drama karya guru dan siswa. Karya-karya itu tidak hanya menjadi kebanggaan sekolah, tetapi juga sumber inspirasi bagi generasi berikutnya.
Dengan begitu, sekolah memiliki jejak literasi yang nyata, bukan hanya dokumentasi foto kegiatan.
Mengapa Harus Sastra?
Jawabannya sederhana: sastra membentuk manusia seutuhnya. Ia melatih kepekaan, membangun empati, dan memperkuat daya kritis. Di tengah derasnya arus digital yang sering membuat anak hanya jadi konsumen hiburan instan, sastra memberi ruang refleksi dan perenungan.
Sastrawan Taufiq Ismail pernah memperingatkan bahwa generasi kita kini “rabun membaca dan pincang menulis.” Membawa sastra ke sekolah adalah cara agar generasi muda tidak kehilangan kemampuan dasar yang begitu penting itu.
Menyalakan Obor di Ruang Kelas
Membawa sastra ke sekolah sejatinya adalah menghidupkan kembali jiwa pendidikan. Guru yang kreatif, siswa yang berani menulis, dan sastrawan yang hadir memberi inspirasi, bersama-sama bisa menjadikan sekolah sebagai taman literasi.
Jika setiap tahun lahir karya sastra dari ruang kelas, maka pendidikan kita tidak hanya mencetak anak-anak cerdas secara akademis, tetapi juga bijak secara emosional dan kaya secara spiritual.
Sastra, pada akhirnya, adalah jangkar yang menjaga generasi muda agar tidak hanyut dalam arus zaman. Maka, mari bawa sastra kembali ke sekolah—agar pendidikan bukan sekadar soal nilai, tetapi juga tentang merawat kemanusiaan. (fir)
